アーティスト・大洲大作（おおず・だいさく、1973年生まれ）は、うつる／うつすことを主題とし、写真表現を軸に、人の営みを光と影で捉えなおす取り組みを続けています。
大洲の写真にうつるのは、いまこの瞬間にみる／みえる光と影であると同時に、いまこの瞬間を支える過去という永遠であり、次の瞬間に到来し立ちあらわれるものの予感です。焦点があたるところと、その先にあるもの、いうなれば焦点の彼方をも、大洲はうつしているのです。

本展は、写真プリント、映像として投影される写真、レンズなど、「うつる」と「うつす」の両義をもった作品を並置して構成します。最新作は、玉川上水、千川上水、京王井の頭線、中央線、そして武蔵野市の戦争の記憶である中島飛行機武蔵製作所跡地など、武蔵野市内各所を撮影の場としています。

最新作《光のシークエンス―武蔵野》は、かつて京王井の頭線を走っていた車両の窓をもちいています。実物の電車の窓そのものをスクリーンにして、京王井の頭線と中央線などの車窓にみる／みえる、現在の武蔵野をうつします。
ストレートな写真作品《flow / float》シリーズでは、武蔵野市内を流れる玉川上水や千川上水などの水面にあらわれた、過去や未来をうつすいまの一瞬を、こちらも初公開の最新作として大型のプリントでご覧いただきます。
このほか、2016年のさいたまトリエンナーレのために制作された作品を現在の風景が補完する《通う人16-26》、軍需工場の記録と大洲の父の手記をもちいるインスタレーション《未完の螺旋》、リニアモーターカーの車窓レプリカと振動音による《L／0》、山手線から着想した、始まりも終わりもない円環の線路と電車が走り続ける《Loop Line》、コロナ禍の日常／非日常の様相をうつす《血流／人流》、かつて航空カメラにもちいられていたガラスレンズが爆撃の事実を静かに伝える《Apocalypse 90.17-357》、活動初期のモノクローム写真のオリジナルプリントなどによって、展示空間を構成します。
大洲大作がとらえ、写真にあらわす光と影は、いまここに在るということの意味を、私たちに問いかけます。

①アーティストによるギャラリートーク
日時 4月25日(土) 15：00～（約50分）
会場 企画展示室・ロビー
定員 20名程度（予約不要、要入館）
◉アーティスト・大洲大作氏の解説をお聴きしながら展示を鑑賞します。

②木下正道・山本昌史スペシャルコンサート
日時 4月29日(水祝) 17：00～（約60分）
会場 吉祥寺美術館 音楽室
定員 50名（事前予約制、要入館）＊コンサートに別途入場料はかかりません
申込 3月30日（月）10：00より電話（0422-22-0385）にて受付、先着順
◉木下正道氏（作曲家）と山本昌史氏（コントラバス奏者）の共演。
新作を含む特別なプログラムで演奏いただきます。

③対談：佐藤守弘氏・大洲大作氏
日時 5月23日(土) 14：00～（約60分）
会場 吉祥寺美術館 音楽室
定員 60名（予約不要、要入館）
◉佐藤守弘氏（同志社大学文学部教授・視覚文化研究者）と大洲大作氏に、
本展の主題について、また写真という表現について、お話しいただきます。

④サテライト展示
会期 5月23日(土)～5月29日(金)
会場 武蔵野市民文化会館 展示室（武蔵野市中町３-９-11）
時間 12：00～19：00 ＊5月27日(水)休場、5月29日(金)16：00まで
入場無料
◉本展にあわせて制作された最新映像作品を特別公開します。